jueves, 29 de junio de 2017

Encierro 2.1: Aleph

Fue difícil plasmar en imagen y sonido todo la idea original. El resultado casi es un boceto. El fragmento del relato no se escucha como me lo imaginaba, supongo que podemos seguir trabajando en eso. Y sobre la foto, no resulto para nada parecido a lo que habíamos planeado, pero me gustaron bastante algunos hallazgos. Claramente tenemos problemas de color y algunos enfoques que no fueron planificados, aunque si teníamos una idea de jugar con estos, pero no todos. Si continuamos con esta idea, creo que enfatizaría con las imágenes en los montajes rápidos, y cambiaría al personaje a diferentes espacios físicos.
No aparece B en este ejercicio, la idea era que B simplemente irrumpiera al final de la ensoñación pero por tiempo no pudimos rodar esa parte.
Tenemos dudas sobre si continuar con este actor o conseguir otro con una edad mas adulta.
Pienso ¿O mujer? No sé, siento que puedo empatizar mas, pero al mismo tiempo me resulta mas fácil y cómodo (y por eso no estoy segura).
No se si se sentirá muy pretencioso el relato, nombrar a Dios. Veo terminado este ejercicio y me resulta un poco chocante.
En fin creo que me gusta este camino, si explotamos al máximo todos los recursos. Acá la primera prueba:

Situación Encierro (Proceso)

Sobre el proceso.
Nos concentramos en la idea del encierro psicológico. El nuevo ¿problema? fue saber qué queríamos contar: Después de plantearnos una larga lista de ideas, llegamos a una que nos gustó:
A se encierra en un libro y "viaja" en su mente.
B lo interrumpe.
Luego planteamos ideas de que estaría leyendo nuestro personaje. y se nos ocurrió (en realidad a Vicky) que lea un fragmento de La escritura de Dios (El Aleph). Me pareció interesante.
Teníamos una idea y un fragmento que actúa como disparador narrativo. Se me ocurrió que se encierre en la lectura y descubra este "Aleph". Me lo imaginaba al fragmento con únicamente palabras puntuales que se escuchen claras y las demás rotas o ininteligibles, para enfatizar en el trance. Queríamos que estas palabras "claras" marquen un montaje de muchas situaciones rápidas donde podamos expresar, a travez de simbolismos, el "Aleph" donde se encuentra nuestro personaje. Y cuando se vea al personaje este este despegado del fondo para poder enfatizar sobre su encierro.

Pensé en esta escena como una nueva referencia (sumada a las anteriores).

Desglose

Sobre la teórica de producción, básicamente sentí que pusieron en palabras todo lo que de alguna forma ya estábamos haciendo. Supongo que en esta carrera todos somos primero productores y después alumnos ¿no? Capaz que no... De todas formas, me gustó el punto de vista de producción para encarar un proyecto. Claramente no es mi favorito, pero me resulta útil el conocimiento.
Sobre la apreciación de los trabajos de compañeros, no habíamos llevado un ejercicio nuevo porque estábamos procesando una nueva idea. Siempre me gusta ver en que andan las otras cabezas.
No mucho mas de la teórica creo.

Resultado de imagen para pasaje de vida
Apreciación al Chino. (¿Ya hable de Darín?)

jueves, 22 de junio de 2017

Situación

Luego de la teórica de Juane, pude entender porque estaba mal el ejercicio que hicimos con mi compañera. Entendí que debíamos diseñar una situación y utilizar los recursos que consideremos necesarios para lograr transmitir lo que quisiéramos transmitir. Como podiamos sostener una situación desde diferentes áreas del audiovisual, ya sea el guión, el montaje, el sonido, la fotografia etc.
Luego de la devolución llegamos a la conclusión de que lo que nos interesaba era más el encierro psicológico o mental del personaje.




Esta escena que nos recomendó una compañera tiene varios recursos que nos interesa para enfatizar en el encierro de nuestro personaje. Esta escena de Breaking Bad. Logra un encierro mental del personaje ante una situación critica: es diagnosticado de cáncer. Al principio lo mas importante es el sonido, distorsionado, roto, demasiado fuerte. Luego continua un plano pecho de Walter enfocado, muy despegado del fondo. El doctor inentendible (por distorsión del sonido), luego, cuando Walter vuelve a la realidad, empieza a ver la imagen algo distorsionadas por los lentes angulares para realizar estas tomas.


 
Luego pensé en referencias, me interesó Trainspotting, ya que a lo largo de la película recurren mucho al intentar explicar como se experimenta mental y físicamente con las drogas. Trabajando mucho con lo que le pasa a los personajes en esta situación.
Lo que mas me interesa de esta escena es el primer minuto, cuando el protagonista "se encierra" y luego en el minuto 3:25 cuando el protagonista "sale". Usa un recurso muy simple pero a la vez efectivo para generar este efecto "sobredosis".



Justo luego de la escena de sobredosis, en la misma pelicula, la escena de "rehabilitación", pasando por un periodo de "abstinencia" o *Junky limbo* como lo llama el personaje, el director utiliza diferentes recursos para introducirnos en su perspectiva (POV en el personaje) sin embargo, al tener puntos de vista subjetivos del personaje, tambien podemos verlo a el con punto de vista objetivo, toda la parte del "limbo" utiliza lentes angulares y efectivamente dan la sensación de empatía con el personaje. Me gusta como "se transforma" el espació donde habita. Ademas en tod o momento el es conciente de que esta "encerrado" pero aún así no puede "salir" y se deja llebar por las sensaciones que lo rodean.
Por otra lado en la misma escena en el minuto 6:05, el se encuentra ya "rehabilitado" y utiliza un timelapse para darnos a entender que a pesar de estar rodeado de personas el sigue "encerrado" en su cabeza.

Ejercicio Situación Encierro



En este ejercicio quisimos representar la situación
A está encerrado.
B irrumpe.
Ante una gran cantidad de ideas sobre como representar esta situación, nos decidimos a encerrar a "A" en un lugar que por sus prestaciones den a encierro. Elegimos un baño, por diferentes circunstancias, no pudimos rodar en la locación por lo que terminamos en FADU.
La idea es que "A" se quedara encerrada y "B" acuda a ayudar, pero luego transformamos la idea a que "A" esté encerrada "en su mundo" y no pueda ayudar a "B" que irrumpe en su "encierro" desvaneciéndose en el baño contiguo.

miércoles, 7 de junio de 2017

Proyecto 3: Situación "viajando en hora pico"

No pude elegir entre los dos. Salió esta situación, porque era miércoles y quería llegar temprano a casa y el transito no lo quiso. Justicia !?

martes, 6 de junio de 2017

Máscara




Sobre la Máscara: La idea surgió de representar una mascara como algo que esta sobre la persona. Pensamos en materialidad: Jugar con transparencias y "deformar" la cara tal como se presenta naturalmente. Paralelamente quisimos relacionarlo con el mito de "los 7 velos", donde una diosa, se quita velo tras velo (capa tras capa de su ser) para poder descender al infierno en su manera mas pura (quizá) y vulnerable. Esta idea de los velos quisimos trasportar a nuestra mascara, una mascara que sea "las capas sobre capas de un ser". Empezamos a jugar con superposición de diferentes telas y materiales pero no logramos encontrar el efecto deseado, finalmente optamos por usar una sola capa semitransparente de dos colores para significar esto de mas de un velo, (que en realidad fue solo uno) mas esta suerte de "ojo" hecho en diferentes capas y materialidades, que significarían cada uno de estos "velos" (en el mito eran pertenencias). Sería la mascara entonces, la representación del carácter de las personas, en decir, quisimos representar la edificación de las personalidades a partir de "capas". De alguna forma esta mascara sería la representación de si misma.
Creo.


-Es diferente la creación de un actor de su personaje, al de una persona común y corriente con su propio carácter? Se aleja un actor de su carácter al representar otro carácter? o lo refuerza? No tener carácter es tener ese carácter?

Sobre la teórica/proyección de TP: Carácter
Me fascina ver los trabajos del resto del aula, desde hace tiempo pienso que es la mejor manera de salir de mi cabeza, viendo como otras personas se comportan diferente ante la misma situación, en este caso el de cumplir una misma consigna, resultando en todas las versiones posibles.
Se habló un poco en la posterior devolución  sobre las constantes y las variantes de los videos en general, con algunos patrones de repetición.
Pensé en cuanto había de las personas en esas "tomas de carácter", y en sí ¿qué es el carácter al final?, es su imagen y su manera de moverse o actuar (de acción), ¿es las palabras, las frases que usa? ¿el tono y el timbre de voz? ¿su manera de pensar?  No sé, sé que cuando me enojaba de chica decían que era porque "tenía mucho carácter", ¿es entonces el carácter también la manera de percibir, asimilar, responder al exterior?.
Posterior a la clase, un compañero me dijo, que para él el mejor trabajo que pudo representar el carácter de su personaje, fue el de la chica que acomoda el par de zapatos, "era simple y se apreciaba su carácter, estaba hablando de una persona ordenada, casi obsesiva", y ahora pienso: ¿Lo es? ¿Es el carácter de esa persona ordenada compulsiva? Quiero decir, ¿Es posible resumir el carácter de una persona al de una ordenadora obsesiva? ¿Y que hay entonces, de su manera particular de caminar? ¿Y de su tono, timbre, nivel de voz? ¿Usa malas palabras, no las usa? ¿Es simpática? ¿Se viste simple, casual, elegante? ¿Se ve como alguien amigable, atractivo? ¿Su energía?
¿Es el carácter algo físico, o más bien apreciable? 
Y después de todo eso: ¿El carácter necesariamente, responde a todas esas preguntas? 
Creo que sí y no. El carácter me parece que responde muchas de estas preguntas, pero al mismo tiempo, es carácter también la particularidad de cada persona. Entonces, concluyo que si hay una cámara capturando un momento y en ese momento se ve a una persona, o partes de esa persona, entonces necesariamente ya hay carácter, su carácter, desde el instante en que es esa y no otra.
¿Será?

¯\_(ツ)_/¯