jueves, 17 de agosto de 2017

Videominuto Norman McLaren


Subo el informe de mi grupo, trabajamos con Norman, trabajamos literalente con la primer idea que se nos ocurrió y le dimos para adelante, cambiando modificando unas cuestiónes. Creo que el nivel de abstracción fue muy  básico y tenemos que trabajar más en eso.
No se si soy la única persona que revisa blogs ajenos o si lo hacen todos, creo q a nivel grupal nos falta un poco.

Sobre la bienal
Anduve ayer en el turno de la tarde, pude colarme en la charla de Rud (no me anoté a nada) junto a dos compañeras de otra cátedra y creo que mejoraron un poco la experiencia, es decir, aunque la charla no fue una "teórica oficial" se acercó mucho a una teoríca que podríamos tener en la cursada, y su posterior reacción ante la charla me hizo pensar en que estoy en el "lugar" correcto. Además de que me pareció muy interesante la problemática que se planteaba sobre el Proceso creativo.
-Todavía me debe el porqué se llamaba Yogurt (tengo una teoría).
Después de unas vueltas entramos en una exposición de Diseño Gráfico, no recuerdo la cátedra, tenían unas maquetas de instalaciones muy interesantes, sobre temas importantes de nuestra cultura y se reforzaban de libros/revistas/folletos muy copados. También encontré unos fotolibros muy interesantes, uno en particular titulaba "Villa 31" y era muy minimal, hojas blancas, imprenta negra, imágenes a color, todas fotografías documentales que contaban historias de gentes de ese lugar en particular, me quedo pensando en como usaba solo la fotografía, es decir no añadía casi ningún recurso gráfico mas que el papel y la tinta y sus decisiones sobre como montarlo para decir lo que quería decir, esa "verdad" que quería contar. Creo que no tendría el mismo impacto si añadía una caratula linda, pie de fotos, titulares. e pareció muy correcto la simplicidad, y ahora pienso sobre la forma y el contenido. ¿Qué quiere decir simplificando la forma?¿Ideológicamente está mostrando seres simples y por eso lo muestra de esa manera?¿La gente era el contenido? ¿Puede la gente ser simple?¿Lo determina el lugar de residencia? Stop.
Por último y no menos importante fuimos a la proyección de cortos en el Sala "S", me gustaron varios cortos, en particular los proyectados de la cátedra tenían "eso" que me resulta tan atrayente, y volviendo al tema Proyecto 4, uno de los cortos de Campos me recordaron a Nolan, (no recuerdo el nombre del corto) y no me gustaría referirme con un simple "el de los huevos que se rompían" el final me pareció un guiño. Quizá solo estoy un poco obsesionada y lo veo en todos lados.
Hoy no creo que ande por fadu pero creo que mañana y pasado sí, me encanta el espíritu de la Bienal, esto sobre mostrar lo que esta pasando en nuestro lugar querido, sobre la oportunidad de ver lo que están haciendo otras personas, creo que es lo que mas me gusta.
Fin.

P/D terminé de escribir la experiencia y me quedé pensando en una situación luego de la charla de Rud, una compañera preguntó sobre que posición tomar como diseñadores frente al problema de la (in)comunicación  con la gente media, es decir con la "población general". Rud nos comentó sobre que la mejor opción es no sacrificar un proyecto o 'la escencia' de un proyecto para que este sea de carácter "público". Pienso en esta situación y pienso en el fotolibro "Villa 31". Hablar desde el conocimiento que adquirimos en la facultad,  usar nuestro 'nuevo' lenguaje nos quita la posibilidad de comunicarnos con mucha gente. Entiendo que lo que podemos expresar bajo este conocimiento es mas profundo, pero si el mensaje quiere transmitirse a todo quién que le interese, me parece absurdo codificarlo de manera indecifrable para quién no tenga los recursos. Estoy un poco confundida creo.

miércoles, 9 de agosto de 2017

El regreso y Norman McLaren

A este breve receso lo exploté al máximo para renovar ideas, proyectar una nueva estrategia (en cuanto a lo académico) y abrirme la cabeza con nuevo material. La última clase Campos nos habló un poco sobre como nos expresamos, el primer cuatrimestre, con el lenguaje audiovisual adquirido por tantos años de nuestras vidas, y como debemos replantearnos este lenguaje adquirido y crear nuestro propio lenguaje (lo entendí así).
Creo que es una buena meta intentar diseñar un lenguaje, el "mejor" lenguaje, para expresar estas nuevas ideas que queremos lograr. Entiendo que aprender a "aprender" es mas difícil aún. Creo que mi meta este cuatrimestre es empezar a diseñar realmente un lenguaje o "mi" lenguaje audiovisual, no se si tiene sentido lo que dije.
De cualquier forma estoy en un grupo nuevo, integrado por Melisa Vincenzetti, Olivia Sohdi Lynch, Mariana Roji y yo Lucia Salinas.
Nuestro Artista elegido es Norman McLaren.



La elección fue bastante fácil, con el resto del grupo decidimos hacer una lista de artistas que mas nos interesaban y hubo 2 de los cuales nos interesaron a todas, uno fue Norman y el otro fue Xul Solar, entre ellos nos decidimos por este. En cuanto a mi, puedo decir que me interesaban mucho unos cuantos artistas y los voy a investigar un poco más por separado/paralelamente.
Norman estaba en mi lista de principales interesados por el primer video que saltó en mi búsqueda de Google, lo adjunto (arriba).
Este video, apenas comenzó, me redirigió directamente con una clase de Proyectual 2 donde, en una avalancha de vídeos de una teórica (como era común) saltó un video de este estilo, creo que del mismo autor (no lo recuerdo), y me abrió completamente la cabeza en su momento. La abstracción, el ritmo, los colores, las animaciones que usa. Verlo otra vez me conecta con ese momento, con ese punto crucial donde empecé a ver otras maneras de expresarse por fuera de lo tradicional. Creo que me inspira un poco (eso espero).
Eso es todo (casi).
Hasta mañana!

miércoles, 12 de julio de 2017

Situacion Lector.



CAOS.
Bueno básicamente lo que paso acá fue un volantazo a ultimo momento.
Creo que la esencia del recorrido que venimos haciendo está, pero sufrió una metamorfosis. El cambio fue (desde mi punto de vista) por una incapacidad de resolver y poder plasmar en la pantalla aquellas ideas y sensaciones que queríamos transmitir (en el camino anterior). El camino que teníamos antes, me gustaba más quizá, pero no encontramos las herramientas suficientes y a tiempo para llevarlas a cabo.
El resultado fue este nuevo concepto de encierro. Donde pusimos en juego mas personajes que están en un espacio X en común, a un tiempo indefinido, donde aun sin que supiéramos, todos interactuan entre si (o por lo menos pueden interactuar entre sí).
Sigo pensando en que la cámara es un ser con múltiples personalidades y que se va enfocando en cada uno y oye sus pensamientos, pero la realidad es que no fue diseñado de esa manera.
Por otro lado, claramente nos falto tiempo para desarrollar este nuevo camino pero creo que se logra un poco más que antes.
Creo que desde el sonido se puede explotar mucho más esta idea.
Siempre me gustaría tener mas tiempo.
No se si estoy totalmente segura con este proyecto, y menos como forma de entrega.
Fin. ahre.

martes, 4 de julio de 2017

Proceso Encierro 2.2

Estamos ¿Buscando?
No logro darle la vuelta al Proyecto, me esta faltando algo (grande) creo.
Acá cambiamos un poco la manera de abordar la idea e hicimos lo mismo que teníamos pensado antes pero con doble expo así no perdíamos de vista al personaje. La idea seria utilizar más recursos todavía.
Ya no sé si se entiende el encierro ¿Lo hace?
Sabemos que falta B, hoy vamos por mas material, un nuevo actor y vamos a incluir una interacción con un 2do personaje.

jueves, 29 de junio de 2017

Encierro 2.1: Aleph

Fue difícil plasmar en imagen y sonido todo la idea original. El resultado casi es un boceto. El fragmento del relato no se escucha como me lo imaginaba, supongo que podemos seguir trabajando en eso. Y sobre la foto, no resulto para nada parecido a lo que habíamos planeado, pero me gustaron bastante algunos hallazgos. Claramente tenemos problemas de color y algunos enfoques que no fueron planificados, aunque si teníamos una idea de jugar con estos, pero no todos. Si continuamos con esta idea, creo que enfatizaría con las imágenes en los montajes rápidos, y cambiaría al personaje a diferentes espacios físicos.
No aparece B en este ejercicio, la idea era que B simplemente irrumpiera al final de la ensoñación pero por tiempo no pudimos rodar esa parte.
Tenemos dudas sobre si continuar con este actor o conseguir otro con una edad mas adulta.
Pienso ¿O mujer? No sé, siento que puedo empatizar mas, pero al mismo tiempo me resulta mas fácil y cómodo (y por eso no estoy segura).
No se si se sentirá muy pretencioso el relato, nombrar a Dios. Veo terminado este ejercicio y me resulta un poco chocante.
En fin creo que me gusta este camino, si explotamos al máximo todos los recursos. Acá la primera prueba:

Situación Encierro (Proceso)

Sobre el proceso.
Nos concentramos en la idea del encierro psicológico. El nuevo ¿problema? fue saber qué queríamos contar: Después de plantearnos una larga lista de ideas, llegamos a una que nos gustó:
A se encierra en un libro y "viaja" en su mente.
B lo interrumpe.
Luego planteamos ideas de que estaría leyendo nuestro personaje. y se nos ocurrió (en realidad a Vicky) que lea un fragmento de La escritura de Dios (El Aleph). Me pareció interesante.
Teníamos una idea y un fragmento que actúa como disparador narrativo. Se me ocurrió que se encierre en la lectura y descubra este "Aleph". Me lo imaginaba al fragmento con únicamente palabras puntuales que se escuchen claras y las demás rotas o ininteligibles, para enfatizar en el trance. Queríamos que estas palabras "claras" marquen un montaje de muchas situaciones rápidas donde podamos expresar, a travez de simbolismos, el "Aleph" donde se encuentra nuestro personaje. Y cuando se vea al personaje este este despegado del fondo para poder enfatizar sobre su encierro.

Pensé en esta escena como una nueva referencia (sumada a las anteriores).

Desglose

Sobre la teórica de producción, básicamente sentí que pusieron en palabras todo lo que de alguna forma ya estábamos haciendo. Supongo que en esta carrera todos somos primero productores y después alumnos ¿no? Capaz que no... De todas formas, me gustó el punto de vista de producción para encarar un proyecto. Claramente no es mi favorito, pero me resulta útil el conocimiento.
Sobre la apreciación de los trabajos de compañeros, no habíamos llevado un ejercicio nuevo porque estábamos procesando una nueva idea. Siempre me gusta ver en que andan las otras cabezas.
No mucho mas de la teórica creo.

Resultado de imagen para pasaje de vida
Apreciación al Chino. (¿Ya hable de Darín?)